Conhecida pelo lan\u00e7amento de videogames com or\u00e7amentos enormes e por sua ruidosa agita\u00e7\u00e3o, a conven\u00e7\u00e3o anual E3 aconteceu neste ano em Los Angeles entre os dias 11 e 13 de junho. E, espremida entre as duas animadas salas da conven\u00e7\u00e3o, havia uma \u00e1rea mais tranquila que parecia uma galeria de arte de Nova York.<\/p>\n
Era o local da exposi\u00e7\u00e3o “Into the Pixel” [Dentro do pixel], colet\u00e2nea judiciosa de 16 obras de arte digitais, tiradas de jogos de videogames e impressas em tela, e que estavam sendo comercializadas nos arredores. Os que se depararam com estas obras talvez pudessem entrever alguns segredos n\u00e3o revelados, j\u00e1 que as imagens eram de jogos ainda n\u00e3o lan\u00e7ados.<\/p>\n
Exposi\u00e7\u00f5es recentes no Museu de Arte Moderna de Nova York e no Museu Smithsonian de Arte Americana, em Washington, consideraram essa arte sob uma luz diferente, enfocando cada jogo como um todo. “Essas pessoas n\u00e3o s\u00e3o nerds de computador, s\u00e3o artistas de verdade”, disse Martin Rae, presidente da Academia de Artes e Ci\u00eancias Interativas, que produziu a exposi\u00e7\u00e3o com a Associa\u00e7\u00e3o de Software de Entretenimento.<\/p>\n
Quando “Into the Pixel” come\u00e7ou, em 2004, os executivos do setor procuravam uma maneira de celebrar o d\u00e9cimo anivers\u00e1rio da E3. Foi um momento oportuno, porque a ind\u00fastria havia come\u00e7ado a produzir computadores pessoais e consoles de jogos com processadores gr\u00e1ficos mais potentes, que permitiam aos artistas realizar seus sonhos mais loucos. Com texturas, sombras e ilumina\u00e7\u00e3o muito mais ricas, eles podiam criar algo semelhante \u00e0 realidade em seus mundos virtuais.<\/p>\n
Para a atual competi\u00e7\u00e3o, mais de 200 obras foram apresentadas em meio digital, incluindo “Remembering Us” [Lembrando de n\u00f3s], imagem do artista John Sweeney para um futuro jogo de videogame, Os \u00faltimos de n\u00f3s\u00a0(The Last of Us). Cada obra foi considerada e classificada por um j\u00fari de sete membros.<\/p>\n
Jon Gibson, empres\u00e1rio cultural por tr\u00e1s da produtora iam8bit e curador da mostra, descreve “Into the Pixel” como uma esp\u00e9cie de hall da fama. “Esses artistas geralmente s\u00e3o desconhecidos, trabalhando em sil\u00eancio e em ambientes muito fechados”, disse ele. “Era importante darmos a eles o respeito que merecem.”<\/p>\n
Ao longo dos anos, o j\u00fari incluiu produtores de cinema e curadores do mundo da arte em uma iniciativa para real\u00e7ar o perfil dos trabalhos. A\u00a0jurada Patricia Lanza, diretora de talento e conte\u00fado no Espa\u00e7o de Fotografia Annenberg, em Los Angeles, disse que foi atra\u00edda pelas pe\u00e7as bem executadas, que a tocaram emocionalmente. “\u00c9 a arte da ilustra\u00e7\u00e3o em seu n\u00edvel mais requintado. \u00c9 arte de verdade? Algumas podem chegar a esse ponto”, disse. “Algumas pe\u00e7as eram realmente extraordin\u00e1rias.”<\/p>\n
Uma das obras aclamadas pelo j\u00fari foi “Back From the Wild” [De volta da natureza], imagem de Destiny, futuro jogo de Activision e Bungie, criadores da s\u00e9rie campe\u00e3 de vendas Halo. A pe\u00e7a, feita pelo ilustrador da Bungie Jaime Jones, mostra um personagem com armadura, semelhante a um rob\u00f4, com uma mancha de sangue na cabe\u00e7a. Jones disse que procurou um n\u00edvel de incongru\u00eancia e queria que as pessoas perguntassem: “Por que essa forma rob\u00f3tica est\u00e1 sentindo cansa\u00e7o?”<\/p>\n
Outras imagens n\u00e3o eram t\u00e3o fortes ou premonit\u00f3rias. Nathan Stapley, que trabalha com o designer de jogos veterano Tim Schafer (Psychonauts, Grim Fandango) desde 1999, executou uma pintura para o jogo Broken Age (Era partida), que evoca a fantasia on\u00edrica e o isolamento juvenil de um livro de imagens infantil. “Broken Age ser\u00e1 um jogo de aventura em 2D, \u00e0 moda antiga”, disse Stapley. “O menino que voc\u00eas veem vive em uma espa\u00e7onave matriarcal –um ambiente muito regulado. A garota est\u00e1 presa em sua aldeia e ser\u00e1 sacrificada na cerim\u00f4nia tribal. Eu quis mostrar que eles vivem vidas paralelas.”<\/p>\n
Depois da estr\u00e9ia na E3, as obras ser\u00e3o tamb\u00e9m apresentadas em outras exposi\u00e7\u00f5es de jogos de videogames, como a PAX, evento que come\u00e7a no dia 30 de agosto em Seattle (Washington). Rae, da Academia de Artes e Ci\u00eancias Interativas, disse esperar que as galerias convencionais acabem participando da turn\u00ea “Into the Pixel”. Ted Price, presidente da Insomniac Games, que fez as s\u00e9ries Ratchet & Clank e Resistance, classificou o evento como uma “exposi\u00e7\u00e3o de belas-artes” e que poder\u00e1 “levar toda uma nova gera\u00e7\u00e3o aos museus”.<\/p>\n